Manafonistas

on life, music etc beyond mainstream

You are currently browsing the blog archives for the month Dezember 2022.

Archives: Dezember 2022

2022 25 Dez

Uusi Aika

| Filed under: Blog | RSS 2.0 | TB | Tags: , , , | Comments off

 

All of a sudden, that creaky bass, murmur
of water and wind (blown away
by dark, green vinyl). If the
window is shut, open it (a second),
the animals will take center stage
among the garbage and the flowers.
„Uusi Aika“, this sweet distant cousin
to Jone Takamäki’s „Universal Mind“
and Edward Vesala‘s „Nan Madol“!
We don‘t describe Finnish horizons here.
We avoid buzzwords – more helpful
anyways, that good connection
to wolves in the backyard,
strolling, roaming, having a word.

 

OTTO ESKELINEN alto sax, shakuhachi, alto clarinet, vocals / JOHANNES SARJASTO piano, synth, accordion, vocals / TAPANI VARIS double bass, vocals / AMANDA BLOMQVIST drums, percussion, vocals / (not to forget that cat with the short apparition of a sitar) 

2022 24 Dez

25 best albums of 2022

| Filed under: Blog | RSS 2.0 | TB | 25 Comments

 

Die Jury hat getagt – hier die Ergebnisse der Top25-Jahresbestenliste 2022 der Dependence Berlin.

Es gab keinen klaren, herausstechenden Favoriten in den oberen Rängen, vielleicht muss man sogar sagen: keine eindeutige Nummer 1 unter den ersten zehn.

 
 
 


 
 
 

      1. Werner Herzog: Jeder für sich und Gott gegen alle
      2. Mattiel: Georgia Gothic
      3. Franck Vigroux: Atotal
      4. Wolfert Brederode: Ruins and Remains
      5. Kevin Morby: This Is A Photograph
      6. Die Nerven: [Ohne Titel]
      7. Beyoncé: Renaissance
      8. Paul Giger: ars moriendi
      9. Rosalía: Motomami
      10. Big Thief: Dragon New Warm Mountain I Believe In You
      11. Kotra: Radness Methods
      12. Franck Vigroux: Magnetoscope
      13. Mark Turner: Return From The Stars
      14. Moor Mother: Jazz Codes
      15. DeepChord: Functional Designs
      16. Katarina Gryvul: Tysha
      17. King Hannah: I’m Not Sorry, I Was Just Being Me
      18. Björk: Fossora
      19. Alabaster de Plume: Gold
      20. Spiritualized: Everything Was Beautiful
      21. Little Simz: No Thank You
      22. Shygirl: Nymph
      23. Sharon van Etten: We’ve Been Going About This All Wrong
      24. Delay/Aarset: Singles
      25. The Smile: A Light for Attracting Attention

 
 

„honorary mentions“ bekommen: Damien Jurado für seine wunderbaren Einfälle auf seinem gefühlt 37. Album Reggae Film Star, da mich diese Songs mit ihren vielen passenden Textbezügen auf Autofahrten durch die Vereinigten Staaten begleitet haben (ebenso wie u.a. die bislang drei Alben von Mattiel), Poles neues Album Tempus, das ich bislang nur live gehört habe (wo die Stücke aber sehr überzeugt haben), Loraine James‘ weitgehend ambient-mäßiges drittes Album Whatever the Weather, da die Liveshow der die elektronische Tanz-Musik neu aufrollenden Londonerin sehr packend war – und nicht zuletzt drei bereits 2021 erschienene Alben, die mir erst in diesem Jahr zu Ohren kamen: Park Jihas minimalistische Stücke auf traditionellen koreanischen Instrumenten unter dem Titel The Gleam (ebenfalls ihr drittes Album), Ben LaMar Gays Open Arms to Open Us, (fantastische Live-Performance beim Jazzfest Berlin) und die radikale Duette-Sammlung Oh No von Xiu Xiu (seit bereits 20 Jahren eine Band, die nach wie vor mit kompromisslosen, mutigen Songs zu überraschen weiß). Den Rest lasse ich fürs erste unkommentiert stehen; mir gefällt es, wie diese bunte Mischung genreübergreifend nebeneinander steht. Aufgefallen ist mir erst jetzt, dass ich 2022 kein einziges Album der Labels Hubro und Intakt erworben (= gehört) habe; eine Lücke, die ich Anfang 2023 mit ein paar Neueinkäufen schließen sollte.

 

2022 23 Dez

Christmas Remake

| Filed under: Blog | RSS 2.0 | TB | Comments off

 


 
 

 

That’s how it is. Music that dwells between all horizons is hard to grasp. Listening in briefly is not an option here – lingering is the magic word, all stranger things considered. At the end of this journey, a certain Loplop is wandering around in the forest. Do you know Loplop? I didn’t know the journeyman until now. Nor those paintings by Max Ernst in which he captured dark forests on canvas that human beings should better not visit. Only the magical bird Loplop succeeds in these forays.

The prelude to these ten excursions into rare, real, surreal terrain is entitled „This Town Will Burn Before Dawn“. When the piece first took shape, the composer, whose instruments are listed as „electronics & sampling“, had in mind a pulsating, shining city full of inventions that is burnt down by barbarians, but without destroying the last traces of hope.

From track to track, the scenery is changing. Years ago, an asteroid approached Earth, stopped just before entering our orbit, and sped off in the opposite direction. Even scientists couldn’t come up with a completely plausible explanation, and the internet was flooded with theories that, of course, included extraterrestrial life. „Oumuamua, Space Wanderings“ is the apt name of the composition of a wonderfully strange album that apparently sets itself no limits thematically.

We travel in 80 worlds around the day anyway (some just don’t realise it). One thing at least seems to permeate all these ascetically conceived pieces: a sense of transformation, of traces of light in the darkest zones. Such things can easily go wrong, with minor-key textures, soaring pathos, plainly knit „new age“ props, and strained big-art bric-a-brac.

 

 

 

 

Evgueni Galperine doesn’t fall into any of these traps on „Theory Of Becoming“, an album that, despite its continuously surprising contrasts, gives space and depth to every single moment. Quiet seductively, the pieces (apparitions) let fall one mask after the other  – sometimes we hear the dancing swing of a children’s song, sometimes a barely disguised earworm, a lost score of late romanticism, a Jules Verne-tested space travel or a chronicler of real horror.

„Theory of Becoming“ is completely cliché-free meditation music. And exciting to boot. It could become a new favourite album for listeners who appreciate the collected areas and immersions of Steve Tibbetts‘ „Life Of“ or Arvo Pärt’s „Tabula Rasa“, or the solo album by Mark Hollis, probably also for those who like to return to one or the other classic from the treasure troves of „Made To Measure“ and „Obscure Records“, historic labels and playgrounds for the undefined (founded once upon a time, deep in the last century, by Marc Hollander and Brian Eno).

And anyway, this terrific album bears the signature „produced by Manfred Eicher“. As a somewhat quieter presence, the strange bird Loplop was certainly also present in the Paris studios. And he knows the fast ways out of the protective zones of sheltered high culture and  into the beating heart of our wilderness!

 
 

„Hello, Uschi, hello, Übersee, you‘re in a Dylan song now: if you see her, say hello!“ „Und, wirklich, Gudrun, sie kam in dein Büro, um sich die Haare zu mit warmem Wasser waschen zu können. Wunderbar, so war es im Hinterland.“ Manchmal kam sie, und wir liebten uns, während der charmante Garagenrock des Debuts meiner neuen australischen Lieblingsband lief. 1982. Scheint eine Weile her, aber zuweilen sind wir zeitlos. Obwohl das erste Werk nur eine vage Andeutung des Zaubers war, der auf dem Zweitwerk rundum eingelöst wurde, etwa mit dem Jahrhundertsong „Cattle and Cane“, machte es klick. Als wir in Regensburg in einer Studentenkneipe sassen, erklang einer der Hits aus dem damals viel gefeierten Album „The Lexicon Of Love“ von ABC. Das war nicht meine Musik, zu glitzernd, zu pathetisch, zu schmalztollig (ich sollte nie ein Fan der Produktionen von Trevor Horn werden und „Frankie Goes To Hollywood“ ging an  mir komplett vorüber, selten eine Band gehört, die mich mehr anödete). „Lexicon Of Love“ war immerhin ein Titel, zu dem ich in meinem Leben einige Einträge beisteuern wollte, solche mit „forever and a day“ und dergleichen. Also wurde der Soundtrack unserer Story auch von ABC mitgeschrieben. „Come on, Eileen“ traf meinen privaten Rauschzustand am besten.

Damals, nah der tschechischen Grenze, war es nicht so leicht, über neue aufregende Musik auf dem Laufenden gehalten zu werden, aber in irgendeinem Magazin, und hier wird die Erinnerung hauchdünn, glaubte ich, gelesen zu haben, wie Grant McLennan und Robert Forster auf den Namen ihrer Band kamen. Vor ein paar Tagen fielen mir der Guardian in die Hände und ein Essay von Geoff Dyer. Ich las, worum es ging, schmunzelte, schnitt den Text aus, ohne ihn en detail gelesen zu haben, und verstaute ihn in meiner Schatulle für kleine Texte, deren Zeit noch kommen wird. Ich gab eine Bestellung auf, und eine Woche später hielt ich das Buch in den Händen, das ihr oben abgebildet findet. Ein Mängelexemplar, aber in meinen Händen fühlte es sich wie neu an. „Ein Sommer in Brandham Hall“ erschien 1953 und gilt mittlerweile als Klassiker. Geoff Dyer kannte die Verfilmung, und geriet wohl jüngst vollkommen in den Bann dieses „alten Schinkens“ von L. P. Hartley. Soviel war beim Huschen über den Text zu erkennen. Übrigens, der Originaltitel lautet „The Go-Between“. Bingo.

H. und ich gingen damals an einem Wochenende kreuz und quer durch Regensburg, und da ich gerade mal wieder zwei Kapitel von „Der schwarze Hund von Bergeinöden“ geschrieben habe, erobern die Erinnerungen alte Farben zurück, und spezielle Orte. Ich muss mit H. auch in der Buchhandlung Dombrowsky gewesen sein (dem Terrain der baldigen Lebensgefährtin von RF), und noch wusste ich nichts von so manchen dezenten biografischen Parallelen mit den Australiern. Meine Einträge im „Lexicon Of Love“ endeten für eine ganze ganze Weile im Oktober 1982. Zwei Monate später stand ich im Laden von „Rough Trade“ in Notting Hill und kaufte eine Single von „Aztec Camera“. Nun habe ich den Prolog des Romans gelesen (wow!), und habe keine Zweifel mehr daran, wie die beiden „best buddies“ blutjung auf ihren Namen stiessen – a perfect match! Zum Frühstück liess ich das neue Album von Robert Forster, „The Candle and The Flame“, erschallen. Wunderbar. „I don‘t do drugs, I do time.“

 

(thanks to Tapete Records, Hamburg, for kind support and a special gift for Christmas)

 

2022 20 Dez

Strong voices, two worlds

| Filed under: Blog | RSS 2.0 | TB | Comments off

 

Die Electric Recording Co. in London hat in drei Tagen fast alle Langspielplatten dieser historischen Aufnahme der letzten Lieder des hier vor allem im Zusammenhang von Stanley Kubricks Odyssee im Weltraum auftauchenden Richard Strauss verkauft, ca. 350 Euro pro Stück ihrer aufwändigen Remaster. Vinyl me, please bringt in diesen Tagen den Klassiker von Aaliyah (ein weiteres Y!) in einer feinen Aufmachung auf den Markt (sie sind lang nicht so teuer, und leisten verdammt gute Arbeit). Unter anderem zeichnen sich die „reissues“ von Vinyl me, please durch profunde begleitende Essays aus. Ich weiss nicht, ob ein Leser hier ein Faible für eine dieser beiden Aufnahmen hat. Es ist aber stets spannend, wenn zwei Welten sich auf kleinem Raum begegnen. Für die Horizonte ist jeder selbst zuständig.  (m.e.)

 

„Obwohl ein Großteil der Geschichte, die zu Aaliyah Dana Haughtons drittem und letztem Album führte – und so vieles, was danach kam – von Trauma und Verlust geprägt ist, sind wir nicht hier, um darüber zu sprechen. Die Platte ist verständlicherweise untrennbar mit jenem schicksalhaften Tag verbunden, weniger als zwei Monate nach der Veröffentlichung von Aaliyah, als die Welt die einzigartige Künstlerin im Alter von nur 22 Jahren verlor, als ihr Flugzeug auf dem Rückflug von den Dreharbeiten zum Video zu „Rock The Boat“ auf den Bahamas abstürzte und alle neun Menschen an Bord ums Leben kamen. Natürlich existiert nichts in einem Vakuum, und es ist unmöglich, das Leben, den Einfluss und die Karriere der Sängerin losgelöst von den dunkleren Kräften zu betrachten, die sie geprägt haben. Aber stellen Sie sich vor, Sie drücken am Tag der Veröffentlichung von Aaliyah auf Play. Stellen Sie sich einen Moment lang vor, Sie würden nur das Album selbst hören, losgelöst von seinem Kontext. Alles, was Sie hören würden, ist eine Aufzeichnung der kreativ fruchtbaren und persönlich verwandelnden Jahre, in denen es entstanden ist. Alles, was Sie hören würden, ist ein warmes rotes Licht, ein Aufblühen, eine Offenbarung: sie hinterlässt eine komplizierte Mädchenzeit während sie die Schwelle zur Weiblichkeit überschreitet, um zu ihren eigenen Bedingungen aufzutreten.“


 
 
 

Vor den Spielen schrieb ich: gegen Qatar, aber für Fußball. Nach dem Jahrhundertspiel schreibe ich nichts mehr. Nie war meine Leidenschaft größer, irritierter, wechselhafter als bei dem gestrigen Finale. Ich hielt zu Frankreich. Mbappé, unvergleichlich, er schoss die meisten Tore bei dieser WM. Mich fesselte geradezu seine überirdische Geschwindigkeit, verbundener mit jedem Trippelsieg. Und dann kommt dieser kleine, immer schlecht gelaunt aussehende Überflieger, jeder Pass ein zielgerades Treffen, jedes Penalty durch Verzögerungstaktik „drin“. Ich wurde sein Fan. Und er wurde König. Nie habe ich solch Spannung aushalten müssen. Nie waren die Tränen des Glücks so nah den Tränen des Schmerzes. Ich bin sicher, Macron hatte für die gesamte Spielverlängerungszeit seine Präsidentschaft vergessen, er war nur Fan , wie alle Fußballverrückten. So ein Spiel hat es gebraucht, um den Fußball wieder attraktiv zu machen.

 

2022 18 Dez

winter scapes

| Filed under: Blog | RSS 2.0 | TB | Tags:  | 4 Comments

 

 

2022 17 Dez

Serien-Highlights 2022

| Filed under: Blog | RSS 2.0 | TB | 1 Comment

 

    1. Better Call Saul – Final Season Five (netflix)
    2. Succession – Season Three (wow)
    3. Ozark – Final Season Four (netflix)
    4. Ted Lasso – Season One & Two (apple+)
    5. Justified – Season Three (freevee)
    6. Sex Education – Season Three (netflix)
    7. No Man’s Land – Season One (lionsgate+)
    8. In With The Devil – Miniserie (apple+)
    9. Euphoria – Season 1 & 2 (wow)
    10. Mare of Easttown – Limited Series (wow)
    11. Der Pass – Season One & Two (ard)
    12. Slow Horses – Season One (apple+)
    13. Funeral for a Dog – Miniserie (wow)
    14. Tehran – Season One & Two (apple+)

 

2022 16 Dez

Sonntags in Belem

| Filed under: Blog | RSS 2.0 | TB | 6 Comments

Ernte bei Livraria Ler Devagar, LX Factory, Lissabon 

 

 

 


Manafonistas | Impressum | Kontakt | Datenschutz