Manafonistas

In this interview Brian Eno speaks among other things (recording in Mali, his records with Karl Hyde and his sound installation in Sweden) about poverty and Unconditional Basic Income.

The basic idea is that it is hard to be creative if you have not got at least some security, and the idea of basic minimum income is to give everybody some money every week.

„Basic income is a great idea! I like the idea that it says: We believe that all people are potentially creative and they should be given the chance to express that.“ (Brian Eno)

Would it mean we got a lot of lazy crap art, or would it give the people whose main goal are not profit a chance to develop and flourish?

Both I guess, but I think what is good would still find its way. A lot of good music has been created in this music business – where the artists are not the ones necessarily getting the best parts of the economic deal.
 
 
You can read more about unconditional basic income here
 
You can listen to the interview here
 
(And as bonus track I throw in a short speech by Ursula Le Guinn here)

 

 
 
 
Lieblinge gab’s, ja, aber sie wurden weniger. Erkennbarkeit ist geblieben, Wirkkraft aber (schwer) geschwunden. Visuelle Wirk- und Anziehungskräfte für mich noch in covers von:
 
1. Kim Kashkashian/Sivan Magen/Marina Piccinni – Tre Voci
2. Helena Tulve – Arboles lloran lluvin
3. Dino Saluzzi Group – El Valle de la Infancia
 

Das bemerkte Henning zu seinen Favoriten, und Gregor war der mit der schnellsten Antwort, kurz und nachhaltig müssen ihm die Bilder dieser Alben vors innere Auge gestiegen sein:

 
1. Anna Gourari Visions Fugitives
2. Robin Williamson: Trusting in the Rising Light
3. Colin Vallon: Le Vent
 
Es wurden nur die vier bis fünf Manfonistas befragt, denen tatsächlich nahezu jede ECM-Produktion vor Augen und Ohren tritt, und so war Michael natürlich auch gefragt, man erinnere sich an seine ECM-Cover-Kritik (s. comment 1). Seine drei ausgewählten Cover stammen von folgenden Alben:
 
1. Anouar Brahem: Souvenance
2. Jokleba: Outland
3. Colin Vallon: Le Vent
 
Bei letzterem Album (des Schweizer Pianisten)- auf den ersten Blick ein allzutypisches ECM-Cover – waren Bild und (das in den Titeln zu erahnende, im Interview bestätigte Thema des Todes) Musik nah beieinander, wiesen ohne starken Fingerzeig, eher selbstredend, aufeinander. Das Bild als „signifier“.
 
„Das Tollste waren polnische und tschechische LKW-Fahrer, die bei Glatteis einen Stau mit 80 km/h auf dem Seitenstreifen überholen. Die muss man denn kommen sehen, um reagieren zu können. Denn: bremsen können die ja auch nicht.“ (Ulrich)

Im Schneegestöber ewig lang unterwegs, geriet Ulrich der schlichte Zeitraum dieses Jahres kurz aus dem Blick, weshalb noch zwei Bilder zu ergänzen sind. (Ist nun auch passiert.)

Er landete in Erinnerungen alter Cover, etwa bei Helena Tulve und ihrem Album „Linnen“ („unerreicht! Ein Grund für eine Reise ins Baltikum“) oder gar bei Ralph Towners „Solstice“, der ersten Platte mit dem kleinen Baummotiv („Nostalgie“).
 
1. Anouar Brahem: Souvenance (ganz diesseitig und konkret)
2. Stefano Bollani: Joy In Spite Of Everything
3. Heinz Holliger: Aschenmusik
 
Und Jochen scheint noch unterwegs zu sein, irgendwo in netzbefreiten Winterlandschaften, hoffentlich nicht mit Fahrrad jetzt. Wahrscheinlich entdeckt er da, im Hannoveraner Hinterland, genug kargen Baumbestand und flüchtige Schemen, wie gemalt für diese lange Covertradition.

Jetzt ist er doch wieder aufgetaucht. Und hier sind Jochens Favoriten, und damit scheint das Cover des Jahres 2014 eindeutig identifiziert zu sein. Auch rein musikalisch ein Meisterwerk! „Lumen Drones“ findet auch Michael ganz trefflich! Und wünscht sich von Manfred Eicher, dass Tigran Hamasyans ECM-Premiere (wohl frühestens im Herbst 2015) in armenisch-norwegischem Farbenrausch daherkommt. Auch der empfindsame Ton kann schneidende Schärfe mit sich führen! Dieser zukünftige Klassiker sollte nicht mit zuviel Understatement dargeboten werden!
 
1. Lumen Drones
2. Anouar Brahem: Souvenance
3. The Hilliard Ensemble: Transeamus
 
„Gestern 3 Std Radtour. Nichts ein/abgefroren.“ (Jochen) – auf dass Alltag und Musik die aufregendsten Verbindungen eingehen, die „kleinen“ Hörgeschichten gehen eben tiefer als strenge Werkanalysen! Man stelle sich nur vor, „Souvenance“ oder „Le vent“ zu hören, irgenwo am Ende der Welt.

Desert island: a remote uninhabited tropical island.
 

„I feel like growling, packing a bag and heading for a remote desert island where only the wind bothers to whisper.“

Desert islands scheinen in erster Linie tropisch gedacht zu werden – ja Crusoe als immerwährendes Leitbild – aber es gibt natürlich auch genug abgelegene unbewohnte Inseln im (sub)arktischen Bereich oder vor der Küste von Kamchatka. Was man dort mit Tonträgern anfangen will, weiss der Geier.
 
Was man sich wohl vorstellen kann: Musik, an die man sich wohl am ehesten erinnern wird und die man in der Einsamkeit summt – wartend auf das rettende Boot oder den Hubschrauber. Und sowieso, weil der Wind der ständige singende Geselle ist.
 
 
 

 
 
 
Diese abgelegene Insel vermachte Island seiner Künstlerin Björk Guðmundsdóttir. Man kann sich gut vorstellen, dass dort Musik e n s t e h e n kann. Man kann sie fast schon beim Anschauen hören.
 
 
 

 

In Colmar faellt es leicht, ein Weihnachtsgefuehl zu bekommen: es gibt ueberall weissbespruehte Tannen und in den kahlen Buchen haengen grosse rote Christbaumkugeln. Die Crepes auf den Weihnachtsmaerkten sind mit heissen Maronen gefuellt, den Pinot noir benutzen sie zum Gluehwein machen, es gibt ja genug Weinanbau im Elsass. Wer beim Anblick des Isenheimer Altars von Gruenewald immernoch nichts Weihennachtliches verspuert, der ist verloren und sollte sich bei Karl Valentin Trost holen.

Am 26.12. kaufte ich mir die Liberation und setzte mich von der Family ab/allein ins Cafe. Ich las den Artikel ueber die ‚Chauvet‘ Grotte, die 1994 von drei Maennern in der Ardeche entdeckt wurde und im naechsten Jahr ab April besichtigt werden kann. Auf dem Foto von der Grotte sind sehr gut Loewen, Bisons, Wildpferde auf der weissen Kalkwand zu erkennen, auch rote und braune Toene durchziehen die glazialgeformte Wand.

Eine mittelalterliche Dame setzte sich zu mir, wir kamen ins Gespraech, wie immer fragte ich auch sie, welche Musik sie hoert. Elle a dit: „Sylvie Vartan.“ Sylvie Vartan, das yeye-girl, das dem franzoesischen Hunter Johnny Hallyday gehoerte. Als 15 Jaehrige hatte ich die franzoesische Musikzeitschrift „Salut les copins“ abonniert. Ich war weder Fan von Sylvie noch von Johnny Hallyday. Ich mochte Francoise Hardy lieber.

Sie war meine Vorbildfrau: schoen, stark, erotisch, in der Liebe und dem damit verbundenen Leid erfahren. Ihre laszive Stimme, ihre intensiven Texte: „Tous les garcons … erlebte ich nach. Trotzdem hing ein Foto von Sylvie Vartan an meiner Wand. Sie war die blonde goddess, die Kindfrau, die alle verwirrt. Spaeter fiel mir eine aehnliche Kindfrau an den Seiten von George Harrison und Eric Clapton auf: Pattie Boyd. Zum Niederknien.

Johnny Halliday endeckte ich erst viel spaeter als Musiker, als ich einmal durch eine Ausstellung ueber Bob Dylan in Paris schlenderte. Da war er auf einem Foto mit Bobby zu sehen. Sein Song „Laura“ geht mir noch heute unter die Haut und der Schweiss von Johnny perlt zum Ablecken wie Prosecco …

1) Brian Eno: Another Green World
2) Talk Talk: Laughing Stock
3) Talking Heads: Fear Of Music
4) Joni Mitchell: Hejira
5) Miles Davis: In A Silent Way
6) Robert Wyatt: Rock Bottom
7) Brian Eno: On Land
8) Keith Jarrett: The Survivors´ Suite
9) The Kinks: The Greatest Hits
10) Scott Walker: The Drift
11) Neil Young: After The Goldrush
12) Gustav Mahler: Symphony No. 6 (or 5, 2, 3)
13) Young Marble Giants: Colossal Youth
14) Leonard Cohen: Songs of Love and Hate
15) Paul Bley: Open, To Love
16) Can: Tago Mago
17) Weather Report: Mysterious Traveller
18) Van Morrison: Astral Weeks
19) Wire: Chairs Missing (or 154)
20) Ralph Towner: Solstice
21) Brian Eno and David Byrne: My Life In The Bush of Ghosts
22) The Go-Betweens: Spring Hill Fair
23) Jan Garbarek: All Those Born With Wings
24) The Beatles: Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band
25) Neu!: Neu! (with red letters)
26) Jon Hassell/Brian Eno: Possible Musics
27) Laurie Anderson: Big Science
28) The Books: Lost And Safe
29) John Cale: Music For A New Society
30) David Sylvian: Manafon
31) Steve Tibbetts: The Fall Of Us All
32) Miles Davis: Big Fun
33) Supersilent: Supersilent 5
34) David Bowie: Low
35) Cluster: Sowiesoso
36) Marion Brown: Geechee Recollections
37) Codona: Codona 3 (or 2)
38) Jacques Brel: Brel (his last one, with clouds on the cover)
39) Soft Machine: Third
40) The Necks: Drive-By
41) Joanna Newsom: Ys
42) Bill Callahan: Apocalypse
43) John Coltrane: Live At The Village Vanguard…Again
44) Brian Eno: Taking Tiger Mountain (By Strategy)
45) J.J. Cale: Naturally
46) Edvard Vesala: Nan Madol
47) Sidsel Endresen / Stian Westerhus: Bonita
48) Gavin Bryars: The Sinking of the Titanic (Obscure Records)
49) Ian Dury an the Blockheads: New Boots and Panties
50) Portishead: Third
51) Miles Davis: Kind of Blue
52) Brian Eno: Here Come The Warm Jets
53) Chick Corea: Return to Forever
54) Talking Heads: More Songs about Buildings and Food
55) John Coltrane: A Love Supreme
56) Wilco: A Gost Is Born
57) Laurie Anderson: Bright Red
58) Thomas Köner: Novaya Zemlya
59) Harold Budd & Brian Eno: The Plateaux of Mirror
60) Arthur Russell: Another Thought (Arc Light Editions, Vinyl)
61) The Beatles: dito (White Album)
62) Lucinda Williams: Essence
63) Punkt: Crime Scenes
64) Jon Hassell: Power Spot
65) Keith Jarrett: Belonging
66) Robert Fripp: Let The Power Fall
67) Tigran Hamasyan w/ Arve Henriksen, Eivind Aarset, Jan Bang (t.b.a.)
68) Bonnie Prince Billy: Master and Everyone
69) David Holland: Conference Of The Birds
70) Can: Ege Bamyasi
71) Kraftwerk: Transeuropa Express
72) Robert Wyatt: Dondestan
73) Labradford: Fixed::Context
74) The Go-Betweens: Liberty Belle and the Black Diamond Express
75) Beach Boys: Pet Sounds
76) Joni Mitchell: Mingus
77) Keith Jarrett: Facing You
78) Steve Tibbetts: Northern Song
79) Music from the Penguin Cafe Orchestra (Obscure Records)
80) Van Morrison: Veedon Fleece
81) Television: Marquee Moon
82) Art Ensemble of Chicago: A Jackson in Your House/ Message To Our Folks
83) Jackie McLean: A Long Drink of the Blues
84) Meredith Monk: Book of Days
85) Svalastog: Woodwork
86) King Crimson: Islands
87) Ornette Coleman: American Skies
88) Al Green: The Greatest Hits
89) Keith Jarrett / Jan Garbarek: Luminessence
90) Fennesz: Becs
91) T. Rex: Electric Warrior
92) Caetano Veloso: Estrangero
93) Thelonious Monk: Alone in San Francisco
94) Robert Wyatt: Shleep
95) Johnny Cash: Solitary Man
96) Lewis: L’Amour
97) Kammerflimmer Kollektief: Absencen
98) Bo Hansson: Lord of the Rings (a teenager’s door of perception, for me)
99) Byard Lancaster: Us (Palm Records)
100) Bobo Stenson: Serenity

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(These are, in this moment of time, my 100+ favourite albums. This list will constantly be revised:) In the January edition of Mojo, Robert Wyatt was asked what his all time favorite album is, if it comes push to shove: he chose Duke Ellington’s “Such Sweet Thunder”. There’s still a lot lurking in the underground. Worlds within worlds within worlds.)

When I was young, „The Grand Wazoo“ has always been one of a favourite amongst Frank Zappa works. Now after the relase of the „Waka / Jawaka boxset“, I had the opportunity to relive experiences long gone. I ordered the treasure trove with all its extras. Everybody  has stories about losing some of one’s best music while changing places and cities. It happens. Listening to „Pure Zappa’s extravaganza. In the melody, harmony and orchestration. It starts weird and ends even weirder. If you are not accustomed to strange harmonies and melodies this one can shock you a little bit. Anyway Zappa’s awkward but splendid sense of melody and atmospheres is very clear here. The tune swings slow like a broken toy, or a broken watch … at a certain point there are dissociations going on, you may think you don’t know were you are, then a siren shouts! These moments of entropy, of chaos are sublime, I swear, sublime. The drums is still alive behind, giving the pulse, confirming that the tune is not dead yet. Slowly we go on, following the trombone and the trumpet which are saying strange things, then the tune accelerates, you are completly disorientated …. than a very special orchestrated bridge part arrives. I mean this is Zappa at his very weird best. Another crescendo! The tune comes to the end.“  You have never heared this? You are interested in musical adventures? So, c’mon!

Es war eine inzwischen rotstichig gewordene Serie über Schafzucht in Südafrika dabei, und eine über die Herstellung von Wein, wobei sich die Dias nicht von denen unterscheiden, die den Weinanbau etwa in der Bergstraße dokumentieren. Die Serie „Flugreise von Frankfurt nach Johannesburg“ begann mit einem Bild, in dem ein blonder kleiner Junge mit seiner attraktiven Mutter im Flugzeug sitzt und von einer lächelnden dunkelhäutigen Stewardess ein Stück Obst oder ein Getränk oder ein Spielzeug angeboten bekommt. Ein Strand nur für die Weißen, Woodoozauber, Klimadiagramme. Ich mochte am liebsten die ganz gewöhnlichen Straßenszenen. Die Farbschattierungen, Menschen, die Schatten, das Licht.